风自东方来

　　正在欧洲游览时我曾发掘一个很故意思的景象：正在不少邦度的宫廷博物馆里都少不了中邦元素。瓷器自不必说，我走过的总共宫廷博物馆里都有产自中邦的瓷器。除此除外，中式家具、漆器、衣饰、艺术品等正在欧洲宫廷博物馆里也对比常睹。有些宫廷里以至还能睹到杂糅各类中邦元素的中邦室、中式园林或制造。譬喻正在比利时布鲁塞尔的拉肯王宫，就有一处地道的中邦馆。据疏解，这是也曾的比利时邦王利奥波德二世正在法邦举办的万邦展览会上看到后买来，正在本身花圃里重筑的。那么，史乘上，这些欧洲宫廷为何对中邦元素发作乐趣？欧洲宫廷的“中邦风”终于刮到了什么样的水平？

　　正在西方，中邦风（Chinoiserie）是一个专闻名词，兴趣是受中邦及远东文明影响的欧洲艺术潮水，由法文Chinois演变而来，Chinois意为“与中邦相闭的”。据考据，1823年，Chinoiserie一词由法邦形而上学家夏尔·傅立叶所新制，并正在19世纪30年代被普通行使。1836年，巴尔扎克正在他的小说《禁治产》中行使了这个词，用来指代具有中邦作风的装点艺术品，他写道：“这些装点品酿成了荒诞的、梦幻的、异域的美学，奉陪浪漫主义的巴洛克或洛可可作风的中兴。”1883年，Chinoiserie一词被收录到《牛津英语辞书》中。

　　2022年，邦内翻译出书了《中邦风：13世纪—19世纪中邦对欧洲艺术的影响》一书，作家是意大利的艺术史学家佛朗切斯科·莫瑞纳。他考虑了欧洲史乘上的中邦风，指出中邦风是西方特有的文明景象，对欧洲有着深远的影响。而这股中邦风刚巧即是自上而下从欧洲宫廷内刮起的。

　　自13世纪晚期首先，欧洲就有了中邦风的苗头。彼时全邦格式发作巨大转变，蒙前人筑设了横跨欧亚大陆的蒙古帝邦。据历史记录，当时的蒙前人对驿站开发特别偏重，这些驿站向来是出于军事需求而筑，但到了元朝，驿站的利用依然涉及邦与邦之间的贸易往返，多量稠密的驿站为东西方交换铺平了道途，让欧亚之间遥远的旅途变得便当，一度断绝的丝绸之途也得以中兴拓通。欧洲各邦的估客和宣教士首先涌入中邦，展开商贸、社交或宗教行径，个中最出名的即是意大利旅在行马可·波罗了。

　　马可·波罗是个让中邦人耳熟能详的名字。他恰是正在13世纪时踏足中邦，逛历17年后，回邦写出了那本风行欧洲的追思录《马可·波罗纪行》，这本纪行平素是欧洲人领略远东的根本读物。书中他对当时元朝获得的功劳不惜翰墨，正在他笔下，这个随地黄金的秘密东方大邦以至有些理思邦的颜色，让欧洲人神往不已。能够说，《马可·波罗纪行》正在欧洲人内心埋下了一颗种子，激起了欧洲人对东方的搜索希望。

　　15世纪首先的帆海大发掘中，欧洲人首先寻求与东方的海上商贸航路。终归，跟着欧洲邦度与东方诸邦之间筑设海上直航航道，东西方之间的商贸行径首先增强。来自中邦的瓷器、茶叶、丝绸、家具、艺术品等进入欧洲墟市，并以其怪异的筑制工艺和异域风情惹起欧洲人的乐趣。

　　当时，这些自东方而来的商品正在欧洲墟市上具有必定的稀缺性，“中邦筑制”正在欧洲成为一种挥霍品，大个别流入宫廷和贵族手中，并正在欧洲宫廷掀起一阵狂热的中邦风。这股风潮自上而下地包罗了欧洲，正在18世纪中期抵达高峰。中邦风也一度成为欧洲高超社会财产、位子和品位的标志，是欧洲时尚的风向标。

　　每次观察欧洲的宫廷博物馆，我都市被馆藏的中邦瓷器所起伏。这些瓷器的美学价格和工艺程度涓滴不失神于邦内的博物馆，以至有着本身怪异的作风。这背后，反应出的恰是欧洲宫廷对中邦瓷器趋附者众的那段史乘。实在不单是欧洲，就连横跨欧亚大陆的土耳其以及中东阿拉伯邦度的宫廷博物馆中也不乏中邦瓷器的身影。

　　正在欧洲，瓷器曾被称为“白色黄金”。英邦陶瓷艺术家埃德蒙·德瓦尔所著的《白瓷之途：穿越东西方的朝圣之旅》一书中写道，1291年，马可·波罗将第一件中邦瓷器带回威尼斯，自此欧洲人才有幸接触瓷器。正在《马可·波罗纪行》中也写到瓷器“比任何其他物品都要灵巧颜面……比银器还要颜面”。但因为欧洲人平素无法左右制瓷工夫，加上运瓷历程贫苦且途程漫长，让瓷器初入欧洲时有着金子般的价格与位子。欧洲宫廷加倍对中邦瓷器狂热和痴迷。

　　1495年成为葡萄牙邦王的曼努埃尔一世就对中邦瓷器极为痴迷。据史料记录，1497年，达·伽马拓荒新航路出行之前，曼努埃尔一世移交他此番远行务必带回两样东西：一是香料，二是瓷器。1501年，曼努埃尔一世正在写给西班牙邦王费迪南德二世和王后伊莎贝拉的信件中，提到正在印度之东有一个叫Malchina（衍自梵语，意谓“大中邦”）的邦家，“那里精密的瓷器，一件就值上百克努喳众（葡萄牙货泉）”。

　　葡萄牙人最先从海前进入中邦并将瓷器从海上带回欧洲，同时也开启了中邦来样加工的外销瓷商业。正在葡萄牙南部贝雅城的莉娜皇后博物馆中，刻有葡萄牙文和“1541年”字样的馆藏青花瓷碗，被以为是欧洲现存最陈腐的中邦来样加工外销瓷器。

　　17世纪之前，葡萄牙人简直垄断了欧洲泰半的瓷器商业，直到1602年荷兰东印度公司创建，才冲破原有的商业格式，人称“海上马车夫”的荷兰到场到瓷器商业中来。

　　正在《中邦大百科全书（收集版）》中有一个名为“克拉克瓷”的条款，精确描摹了一段闭系史乘。荷兰东印度公司创建的统一年，荷兰人从一艘名为“克拉克”的葡萄牙商船上截获了一批中海外销青花瓷。当时荷兰人不显露瓷器的产地，便以“克拉克瓷”定名，“克拉克瓷”厥后也成了对外销欧洲青花瓷器的一种称号。紧接着一场瓷器拍卖会正在荷兰阿姆斯特丹进行，这场拍卖会以至轰动了当时欧洲各邦的王室，法邦邦王亨利四世、英邦邦王詹姆斯一世都出席了拍卖会。从17世纪首先，荷兰取代葡萄牙成了中邦瓷器的要紧商业商。据史料记录，1604年到1656年间，荷兰就从中邦买走了300众万件瓷器。

　　这些瓷器成为欧洲王室贵族之间、邦度之间最崇高的礼物和保藏品。欧洲不少宫廷都保藏有多量中邦瓷器。正在中邦脉土行为平素生涯用品的瓷器，到了这里造成连邦王都舍不得用的艺术品，只可摆着鉴赏。以至欧洲为此还创建了一种后镶金的方法——正在瓷器上镶嵌黄金和珠宝装点，这一方面给予瓷器更众欧洲装点艺术元素，另一方面实在也反应出阿谁时间中邦瓷器的珍稀和珍爱。

　　据史料记录，16世纪时欧洲王室具有瓷器最众的人是合治西班牙与葡萄牙两邦的菲利普二世。他是当时最大的中邦瓷器保藏家，藏品达3000余件。17世纪时，不少欧洲王室正在王宫中拓荒专柜或专室保藏布列瓷器。譬喻，1690年，英邦女王玛丽二世正在汉普顿王宫内筑立玻璃柜布列瓷器；德邦安斯巴哈宫设有“士绅瓷室”，柏林夏洛腾堡宫有由1500众件瓷器装点的陶器室；巴黎凡尔赛宫有特意的中邦青花瓷宫——特里阿农瓷宫。

　　到了18世纪，瓷器已成为欧洲特别风行的保藏品，上至王公贵族，下至百姓公民都为瓷器而痴狂，这种保藏喜欢以至再有了一个专闻名词“瓷器病”。它源于一句显示垂涎的威尼斯俚语，用来形貌对瓷器的朝思暮思。欧洲宫廷里得这种“瓷器病”的人不正在少数，个中“不可救药”的君王非奥古斯都二世莫属。

　　现现在，正在德邦的德累斯顿有一个梅森小镇，这里被比作欧洲的“景德镇”，是欧洲的瓷都。小镇最著名的梅森瓷厂即是由当年的萨克森公邦的君主奥古斯都二世兴办的。奥古斯都二世绝对是一个瓷器的狂热保藏者。他曾大方招供，本身即是一个重度“瓷器病”患者。正在他仙逝时，具有的瓷器数目达35798件。这个“嗜瓷成性”的人最夸诞的轶事是，1717年他传说普鲁士有一批精密的中邦青花瓷瓶，公然向普鲁士邦王提出用600名精锐的萨克森近卫马队来换这100众件瓷器，这也成为欧洲史乘上的一段乐道。但是也刚巧由于他对瓷器的痴迷，使他成为欧洲本土瓷器创造的要紧到场者。

　　奥古斯都二世筑设了梅森瓷厂。他请来专业人士，供应需要的资金援手，首先特意考虑仿制中邦瓷器。最终正在1709年破解了瓷器的奥密，告成筑制出一个无缺的朱血色瓷质炻器；几个月后又烧制出第一个白釉瓷器，自此更动了欧洲瓷器墟市格式，也开启了欧洲本土的制瓷之途。正在梅森瓷厂的影响下，法邦、意大利、英邦、荷兰和葡萄牙等都门接踵创建皇家瓷器厂，扫数欧洲的制瓷能力和产量才获得大幅擢升。

　　除了备受欧洲宫廷青睐的瓷器，中式家具、漆器、丝绸等也成为欧洲宫廷痴迷的对象。不少王宫内兴筑中式园林，装修中邦风房间，举办中邦风宴会或舞会，最终正在欧洲宫廷酿成一股立体而丰裕的中邦风高潮。

　　我曾读到过途易十四痴迷中邦风的故事：1700年1月7日新年伊始，金碧光泽的凡尔赛宫舞会大厅里乐声悠扬，盛装出席舞会的皇室贵族们窃窃私语，正守候着法邦君王途易十四的到来。据传这回舞会，途易十四将以一种别出机杼的方法亮相。正在人人的好奇守候中，让人意思不到的一幕发作了，途易十四公然身着中邦衣饰，乘坐一顶中式八抬大轿退场了。

　　《中邦风》一书先容，这回名为“中邦天子”的舞会安置，其创意很不妨是基于当时欧洲社交官闭于中邦戏曲的描摹。途易十四痴迷中邦风正在当时早已不是什么音信，凡尔赛宫的中邦青花瓷宫——特里阿农瓷宫即是他为博得情妇蒙特斯潘夫人的欢心而花重金打制的。通过收复图能够看到，这座瓷宫的外墙和屋顶布满了各式青花瓷罐和花瓶。这是欧洲第一个所谓的中邦通行宫，但这座仅凭对中邦的设思而打制的宫殿，其全部作风与真正的中式制造相去甚远。

　　比拟之下，英邦皇家植物园邱园中的中邦浮图更为靠近中邦作风。乃至于正在观察邱园时，我曾一度认为这座浮图是从中邦运来的。浮图是由当时的英邦皇家制造师威廉·钱伯斯服从中邦制造范式、以南京大报恩寺琉璃浮图为原型策画筑制的。钱伯斯曾两度到访中邦，并正在其出书的著作中盛赞中邦园林的魅力。邱园筑制完竣后，钱伯斯同年出书了《邱园中的制造策画》，直到19世纪初期，邱园中的中式浮图平素是欧洲时尚制造策画的原型。

　　正在德邦王宫中，同样也有中邦风园林的景观流露。对比范例的一处是隔断柏林不远的波茨坦无忧宫，另一处是德累斯顿的皮尔尼茨宫。

　　无忧宫是欧洲中邦风制造的代外作。要是来柏林旅逛，旅客平常都市乘火车到野外的无忧宫一日逛。这座宫殿筑于18世纪，由当时的普鲁士邦王腓特烈二世敕令兴筑。扫数无忧宫中，除了主殿制造的雕塑，最引人耀眼的即是园林中一处名为“中邦茶亭”的制造。固然名为“中邦茶亭”，然而这栋制造第一眼看上去压根儿不是咱们守旧意思上的茶亭，有些非驴非马。这是一座圆形的制造，外形有些像蒙前人伞状盖顶的帐篷。制造的周遭是金色的柱子和镀金的人物雕塑，这些人物除了超逸的衣衫有点儿中邦风，长相如故是高鼻大眼的欧洲人面相。扫数茶亭金碧光泽，与中邦守旧亭阁的高雅悠远相去甚远，反倒是旁边就寝的一个香鼎是原汁原味的中邦风。

　　比拟无忧宫的中邦茶亭，皮尔尼茨宫的中邦元素更为显着。这是一座巴洛克式宫殿制造，位于德累斯顿东端，史乘上曾是众位萨克森邦王的夏宫。一眼望去，皮尔尼茨宫的主体制造水景楼有着显着的中邦风，弧形坡屋顶相像中邦制造的反宇。正在水景楼的屋檐下，装点的图案也是中邦守旧装点常用的仙鹤、凤凰、浮图等，而且装点图案中再有身着官服、举着宝伞的东方情面景。水景楼的内部，也有显示中邦风土着情的绘画作品。皮尔尼茨宫还保藏有良众中邦屏风、挂屏等。正在宫殿花圃北侧有一座中邦亭。同样，这座亭子的中邦元素也地道了很众，亭内墙上的画作描写了真正的中邦景致。

　　欧洲宫殿房间内的中邦风装点更为集体和风行。奥地利的美泉宫坐落正在姣好的“音乐之都”维也纳，曾是神圣罗马帝邦、奥地利帝邦、奥匈帝邦和哈布斯堡王朝家族的皇宫。这座宫殿有30众间大厅和主室，个中有5间中邦风装点的房间让我回想深切，搜罗蓝色厅、瓷器厅、漆器厅等。最出名的蓝色厅又被称作中邦厅，房间内装点着从中邦订购的工笔画墙纸，上面绘有中邦的蚕丝、稻作、瓷艺等图案，极有中邦滋味；瓷器厅中保藏的对瓷正在欧洲是数目最众的。

　　丹麦的罗森堡宫内也有多量的中邦风装点。加倍正在克里斯蒂安四世的寝室中，两侧墙壁的镶板上摆放着极具中邦风的陶瓷人物像，一侧为3尊中邦仕女陶瓷像，另一侧为5尊观音制像。这些瓷像情景光鲜、线条流通，称得上是当时外销瓷器中的精品。中邦风浓重的再有索菲·海德薇格公主的房间，17世纪这里平素是丹麦邦王奥密会睹客人的地方。这个房间内就寝着镶嵌绿松石和珍珠贝母的中邦风漆器，墙壁上饰有包蕴中邦守旧梅花、禽鸟、竹枝等题材的镀金木镶板。这是当时的荷兰艺术家弗朗西斯·德·布拉创作，灵感不妨起源于欧洲人的中邦纪行，也有不妨取材自中邦册本中的插画。18世纪自此，房间中又添置了来自中邦和日本的定制漆制家具和漆器。

　　除此除外，正在英邦白金汉宫、温莎城堡里也能睹到无懈可击的中邦壁纸和屏风；西班牙的阿尔卡萨宫、拉格兰哈宫殿、阿兰胡埃斯宫殿、马德里皇宫里也都有中邦风装点的房间，个中最宏伟的是阿兰胡埃斯宫殿中的瓷器室。

　　去欧洲宫廷博物馆观察，良众园地都市听到导逛先容所正在的某某房间是洛可可作风，装点的挂毯是某洛可可艺术家的宏构。洛可可艺术萌生于17世纪、18世纪之交的法邦，比拟巴洛克艺术，洛可可艺术越发轻松美丽，但也富于挥霍感和装点性。洛可可作风的艺术作品重要正在宫廷和贵族社交圈中风行，而欧洲宫廷内风行的中邦风刚巧给洛可可艺术带来了灵感。

　　洛可可萌生时间的法邦对东方的特别策画和幻化莫测的美学相等崇敬，人们被中邦瓷器的颜色所吸引，对身穿丝绸刺绣长袍的中邦情面景感觉新颖。于是正在绘画周围，诸如安东尼·华托和弗朗索瓦·布歇如许的宫廷画师，便转向中邦题材寻求创作灵感。

　　最早为法邦宫廷做策画的华托，被以为是洛可可式中邦风的开山祖师。他当年曾考虑中邦的《百戏图》，并将之行为灵感起源，利用于本身的作品中。1708年，华托受到中式屏风发动，创作了绘于钢琴盖板上的油画《中邦系列》，画作充满了奇幻颜色，画中臆思的乐器固然正在实际中并不存正在，却如故富裕异邦情调，也透着一种新颖感。

　　同时间的另一位洛可可绘画代外弗朗索瓦·布歇，也从未踏足过东方，却同样遵照设思，创作出良众显示中邦宫廷和民间生涯场景的画作。

　　布歇最具代外性的作品是为挂毯厂策画的中邦风图稿，重心离别是“中邦宴会”“中邦集市”“中邦舞蹈”“渔翁垂纶与丽人”“佃猎”和“中邦园林”。从画作上了解，布歇所外达的东方情调不是秘密、厉肃的，而是处处泛滥着温顺轻疾的浪漫气味。画作中的中邦仕宦风致风骚倜傥，仕女风情万种，纵然网鱼的场景也被描绘出消遣时光的轻松惬意之感。

　　这一系列的挂毯正在当时获得了壮大告成，乃至于欧洲不少宫廷博物馆都能睹到相像的挂毯。《中邦风》一书中说，1767年，两名法邦社交官还曾将这套中邦风挂毯觐献给了乾隆天子，被摆放正在了圆明园中，而跟着圆明园被洗劫，个中两条挂毯被英邦人带回了欧洲。

　　布歇的画风对当时的法邦艺术作风有着定夺性的影响。巴黎的很众制造装点都仿效着布歇的画风。他的画作还影响到一批雕塑家，这有时期的雕塑作风也随之发作转变。

　　洛可可作风的艺术作品正在这个时间多量进入欧洲宫廷之中。正在法邦宫廷里，途易十五有一套以中邦佃猎为重心的“异邦佃猎图”，共9张，是1735年至1739年间，由布歇、弗朗索瓦·特洛伊、卡尔勒·梵鲁等宫廷画师联合告终的。这些被装入鎏金画框、具有范例洛可可作风的画作，成为凡尔赛宫内的装点画。

　　除了画作、挂毯，欧洲宫廷从房间、花圃抵家用用具、手工艺品等都能找到中邦风的洛可可作风。譬喻1700年至1730年间，欧洲曾映现一种具有激烈中邦风的“奇怪丝绸”，这种丝绸将充满异邦情趣的中邦风画版印正在软夏布上，个中以于埃和皮耶芒的策画最为著名。正在法邦巴黎的尚蒂伊城堡就有于埃绘制的6幅系列室内装点壁板猴戏图。这些丹青接受成长了华托中邦风系列画作的奇幻奇怪作风，也让尚蒂伊城堡这个布满“中式猴群”的房间成为法邦洛可可艺术最迷人的空间。

　　正在欧洲宫廷风行的中邦风，最终自上而下地刮进欧洲人的平素生涯。来自中邦的瓷器、丝绸、茶叶等正在欧洲社会受到热捧，也曾是高超社会专属的下昼茶也渐渐百姓化并风行开来。17世纪中叶，法邦创建的“中邦风”丝绸纹样已被复制到扫数欧洲。中邦戏剧也正在欧洲风行开来，法邦巴黎设立了中邦舞场、中邦文娱剧院。到18世纪，中邦衣饰扮装的装扮舞会正在欧洲一度成为民众的时尚行径。

　　很众欧洲的学者、艺术家也受中邦风影响，正在文学、戏剧、艺术、形而上学、制造等周围创作出让人线人一新的作品。1585年，西班牙史乘学家胡安·门众萨出书了《中华大帝邦史》，这是欧洲第一部精确先容中邦的百科全书。17世纪，欧洲汉学考虑昌盛成长，德邦粹者阿塔纳斯·基歇尔的《中邦图说》、法邦来华耶稣会士李明的《中邦近事报道》等汉学著作出书。17世纪，欧洲降生了第一部中邦风戏剧作品《崇祯》，荷兰出名诗人及剧作家约斯特·凡·德·冯德尔取材明朝末代天子崇祯的故事，创作了这部悲剧。18世纪，欧洲还映现众部遵照元杂剧《赵氏孤儿》改编的戏剧，个中最出名的是1755年法兰西笑剧院上演的由伏尔泰改编的《中邦孤儿》。

　　文明的疏导和交换是双向的。中邦风正在欧洲大行其道之时，正在中邦实在也映现过一股“西洋风”潮水。清朝天子就对欧洲的搪瓷彩和玻璃工艺抚玩有加，康熙年间，正在宣教士的协助下筑成了清宫廷制办处玻璃厂。紫禁城里的钟外等西洋物件并不少睹，民间也曾一度映现搪瓷作坊和商号等。

　　正在《中邦风》一书中，作家莫瑞纳写道：“从宏观的环球化角度来看，我以为能够把中邦风算作一座相联分歧文明和邦家的桥梁。通过这座桥梁，不单是货色，更要紧的是思思、讯息和常识能够正在互惠互利的情景下正在相互之间自正在畅通。”从陈腐的丝绸之途到中邦风正在欧洲的风行，史乘上，通过各类地势的交换，中邦文明走向全邦，并活着界史乘历程中阐述着主动感化。

　　本日，跟着中邦邦力的擢升，另一波中邦风渐起，更众的“中邦筑制”风行环球，这又为中西方之间的文明交换搭起了一座新的桥梁。这也是咱们从头回想这段史乘的方针所正在，唯有摒除文明藩篱，才力有益于人类的联合提高。